Patung marmer Inggris

Patung Barok awal di Inggris dipengaruhi oleh masuknya pengungsi dari Perang Agama di benua tersebut. Salah satu pematung Inggris pertama yang mengadopsi gaya ini adalah Nicholas Stone (Juga dikenal sebagai Nicholas Stone the Elder) (1586–1652). Dia magang dengan pematung Inggris lainnya, Isaak James, dan kemudian pada tahun 1601 dengan pematung terkenal Belanda Hendrick de Keyser, yang berlindung di Inggris. Stone kembali ke Belanda bersama de Keyser, menikahi putrinya, dan bekerja di studionya di Republik Belanda sampai dia kembali ke Inggris pada tahun 1613. Stone mengadaptasi monumen pemakaman gaya Barok, yang membuat de Keyser dikenal, khususnya di makam Lady Elizabeth Carey (1617–18) dan makam Sir William Curle (1617). Seperti para pematung Belanda, ia juga mengadaptasi penggunaan marmer hitam dan putih yang kontras pada monumen pemakaman, detail tirai yang cermat, serta membuat wajah dan tangan dengan naturalisme dan realisme yang luar biasa. Selain bekerja sebagai pematung, ia juga berkolaborasi sebagai arsitek dengan Inigo Jones.

Pada paruh kedua abad ke-18, pematung dan pemahat kayu Inggris-Belanda Grinling Gibbons (1648 – 1721), yang kemungkinan besar pernah belajar di Republik Belanda menciptakan patung Barok penting di Inggris, termasuk Kastil Windsor dan Istana Hampton Court, St. Petersburg. Katedral Paul dan gereja-gereja London lainnya. Sebagian besar karyanya terbuat dari kayu kapur (Tilia), terutama hiasan karangan bunga Barok. Inggris tidak memiliki sekolah patung lokal yang dapat memenuhi permintaan akan makam monumental, patung potret, dan monumen bagi orang-orang jenius (yang disebut orang-orang Inggris yang berharga). Alhasil para pematung dari benua tersebut berperan penting dalam perkembangan patung Barok di Inggris. Berbagai pematung Flemish aktif di Inggris sejak paruh kedua abad ke-17, termasuk Artus Quellinus III, Antoon Verhuke, John Nost, Peter van Dievoet dan Laurens van der Meulen. Seniman Flemish ini sering berkolaborasi dengan seniman lokal seperti Gibbons. Contohnya adalah patung berkuda Charles II yang kemungkinan besar Quellinus mengukir panel relief untuk alas marmernya, setelah dirancang oleh Gibbons.

Pada abad ke-18, gaya Barok dilanjutkan oleh masuknya seniman kontinental baru, termasuk pematung Flemish Peter Scheemakers, Laurent Delvaux dan John Michael Rysbrack serta orang Prancis Louis François Roubiliac (1707–1767). Rysbrack adalah salah satu pematung monumen, dekorasi arsitektur, dan potret terkemuka di paruh pertama abad ke-18. Gayanya menggabungkan Flemish Baroque dengan pengaruh Klasik. Dia menjalankan bengkel penting yang hasilnya meninggalkan jejak penting pada praktik seni pahat di Inggris. Roubiliac tiba di London c. 1730, setelah pelatihan di bawah Balthasar Permoser di Dresden dan Nicolas Coustou di Paris. Ia memperoleh reputasi sebagai pematung potret dan kemudian juga mengerjakan monumen makam. Karya-karyanya yang paling terkenal termasuk patung komposer Handel,[34] yang dibuat semasa hidup Handel untuk pelindung Taman Vauxhall dan makam Joseph dan Lady Elizabeth Nightengale (1760). Lady Elizabeth telah meninggal secara tragis karena persalinan palsu yang dipicu oleh sambaran petir pada tahun 1731, dan monumen pemakaman menangkap dengan sangat realisme kesedihan kematiannya. Patung dan patungnya menggambarkan subjeknya sebagaimana adanya. Mereka mengenakan pakaian biasa dan diberi postur serta ekspresi alami, tanpa pretensi kepahlawanan.[35] Patung potretnya menunjukkan semangat yang luar biasa dan dengan demikian berbeda dari perlakuan yang lebih luas oleh Rysbrack
613px-Lady_Elizabeth_Carey_tomb

Hans_Sloane_bust_(dipotong)

Tuan_John_Cutler_di_Guildhall_7427471362


Waktu posting: 24 Agustus-2022